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徐建融师友人物录
原档案 907 条记录、320 个姓名,经去芜存菁,剔除仅作学术引述而无实际交往的历史人物与出处单薄的过路姓名,择有明确交往证据者 80 余人,按关系亲疏与性质分六类录之。
一、业师(直接师从)
王伯敏(1924—2000)
中国美术史论家、浙江美术学院教授。1981 年招收首批中国画学硕士研究生,徐建融报考被录取。王伯敏曾亲赴上海考察徐建融,入学后严格指导其学业,头两年不令写作,要求静心读书、梳理杭州上海两地图书馆美术典籍。徐建融美术史研究的学术根基即在王门奠定。
王朝闻(1909—2004)
美学家、雕塑家、中国艺术研究院副院长。1986 年主持国家重点项目《中国美术史》十二卷编撰,徐建融经梁江力荐参与其中。王朝闻破格提携这位京外年轻学者,任命其为编委、清代卷副主编、宋代卷主编。徐建融每年暑假进京参与编撰,深受其学术方法影响。

谢稚柳(1910—1997)
书画家、鉴定家、常州学派传人。对徐建融艺术观与人生观影响最大的导师。徐建融中学时熟读谢著《水墨画》,1973 年前后经陈佩秋介绍正式认识。谢稚柳传授其以唐宋传统为中国画先进文化方向的核心理念,并指导其重读四书五经等经典。徐建融经史之学得自谢稚柳,谢则得自钱名山(寄园—常州学派)。谢稚柳晚年命徐建融代笔撰写《中国绘画全集》总序。谢去世后,徐建融陪陈佩秋赴西安散心。
陈佩秋(1923—2020)
书画家、鉴定家。与谢稚柳一同对徐建融产生重大影响。1973 年前后徐建融在上海中国画院认识陈佩秋,后常至其家中求教。陈佩秋多次与其讨论创新应兼具「难」与「美」的观点。1997 年谢稚柳去世后,徐建融陪陈佩秋赴西安、华山等地游览。2002 年二人合著出版《中国画晋唐宋元传统》。

房介复
江寒汀弟子,花鸟画家,徐建融绘画启蒙老师。1967 年起徐建融从其学画花鸟,房介复在特殊时期对其特别厚爱,将自己向江寒汀学画时的《四季花鸟图》卷等画稿交予临摹。徐建融常与房介复在育民中学共饮,倾诉胸臆。
姚有信(?—1996)
人物画家,徐建融人物画老师。1968 年起徐建融从姚有信学画人物。1973 年姚有信调入上海中国画院后,徐建融因之得以结识陆俨少、唐云、林风眠等名家。1980 年代姚有信不得意时,徐建融将其接到乡下住了一段时间。1996 年 5 月姚有信因车祸去世,徐建融联系学生筹办追思活动,2006 年为其出版纪念画册,2014 年在宁波美术馆为其举办大型美术文献展。
沈轶刘(?—约 1990 年代初)
古典文学家、诗人。1970 年代经唐云介绍,徐建融向沈轶刘请教古典文学和诗词格律。沈轶刘提携徐建融参与陈声聪领衔的诗社雅集,徐建融多次陪沈先生拜访周退密。沈去世后,徐建融与周退密往来渐少。
二、请益师长(有直接交往,执弟子礼)
陆俨少(1909—1993)
山水画家。1973 年徐建融因姚有信调入上海中国画院得以认识陆俨少,此后常至其家中请教。1985 年徐建融用新名词写传统中国画论文,陆俨少委婉批评。1997 年谢稚柳去世后,徐建融陪陈佩秋游华山归来,陈佩秋为其《黄山松云》图题跋。
启功(1912—2005)
书画家、鉴定家、北京师范大学教授。1980 年代《中国美术史》编撰期间,徐建融所写清代书法部分由启功审评并获好评。启功曾向徐建融讲述文科在文化中的意义(「如眉之于面」)。1990 年代徐建融曾就某部长书法问题请教启功。2005 年启功逝世,媒体称其为「国学大师」,徐建融公开表示异议,认为应称「书画大师」。
唐云(1910—1993)
海派画家。1973 年徐建融认识唐云后常至其家中请教,唐云推荐其从沈轶刘学古文诗词。徐建融多次在文中推崇唐云的笔墨造诣。
陆抑非(1908—1997)
花鸟画家。早年从吴湖帆学画,1960 年代后应潘天寿之邀赴杭州任教。陆抑非曾亲向徐建融谈及自己画风从上海到杭州后由没骨变为粗放的变化,归结为水土原因。
卢鸿基(1910—1985)
浙江美术学院教授。1982 年春徐建融入浙江美院研究生班后初识卢鸿基,后因论文写作频繁请教,关系亲密,常争论艺术观点。1984 年春徐建融呈诗给卢鸿基,得其赏识。1987 年 12 月徐建融在黄浦江畔撰写祭文,遥祭卢鸿基逝世三周年。
三、合作同仁(同事、项目合作者)
编撰合作
邓福星:王朝闻学生与助手,《中国美术史》副总主编。与徐建融密切合作,推荐其增补为编委和分卷主编。1990 年启导徐建融构想《美术人类学》一书。
梁江:与徐建融一同参与《中国美术史》元代卷整理,负责建筑、书法、工艺美术等章。正是梁江力荐徐建融参与《中国美术史》编撰。
徐书城:1990 年代与徐建融共同担任《中国美术史·宋代卷》主编。
卢辅圣:与徐建融合译矢代幸雄《日本美术的特质》(改名《东洋风韵》),并分别译出《水墨画》主要章节发表于《美术译丛》和《朵云》。
袁宝林:与徐建融合写论文《人的异化和蛮暗之美》,1987 年发表于《新美术》。
陈高华:历史学家,著有《元代画家史料》《宋辽金画家史料》,徐建融对其著作有深入评述。
出版合作
袁春荣:上海人民美术出版社编辑,与徐建融相识多年、学术观点颇多共同之处。向徐建融组约《当代十大画家》书稿,二人反复磋商确定十大画家人选。
孙国彬:上海人民美术出版社责任编辑,负责《法常禅画艺术》编辑工作。
沈揆一:为徐建融校正《法常禅画艺术》译文。
苏霄松:责任编辑,与徐建融共同完成《当代十大画家》图版挑选。
邓明:上海画报出版社策划,为徐建融提供出版平台多年。
张啸东:荣宝斋出版社编辑,责编《晚明美术史十论》。
上海大学同事
钱伟长(1912—2010):上海大学校长,2005 年 11 月 19 日致信美术学院院长,称徐建融在校执教二十余年,「学术研究和艺术创作成就骄人,在美术界颇被看重和推崇」。
冯远:上海大学美术学院院长,2012 年 9 月为《长风堂集》作序,称徐建融为「当今学术界致力于宣传、弘扬传统优秀文化的代表人物」。
邱瑞敏:上海大学美术学院院长,评价徐建融为「美术教育家、书法史论研究的学者、鉴定家、画家、书法家和词人」。
拍卖与鉴定合作
祝君波:朵云轩拍卖行创始人。1992 年朵云轩成立时请徐建融做顾问,参与筹办首场拍卖。徐建融从 1993 年至 1997 年参与朵云轩拍卖实践。
王永林:书画鉴藏家,与徐建融共同探讨鉴定收藏问题,合作出版《书画鉴藏探要》。
郑重:记者、艺评家。1990 年代初努力促成「上海徐悲鸿艺术研究会」成立,徐建融称其为「郑重兄」,交情密切。
辞书编撰合作
单国霖:与单国强共同担任《画派》丛书主编,徐建融作为分册编著者参与。
四、交游友好(有实际交往的友人、同道)
书画界
刘旦宅(1931—2011):海派画家,曾受业于徐堇侯。徐建融初闻徐堇侯名声即通过刘旦宅,二人有直接交往。沈轶刘去世后,徐建融偶尔请教刘旦宅。

韩天衡:篆刻家、书画家。与徐建融各自教授学生,二人领域不同但惺惺相惜。1990 年代出版社签名售书活动中,徐建融的学生未到场,韩天衡的学生却前来捧场。
薛永年:美术史家,曾作客徐建融毗卢精舍,对其学术观点有深入评价,不完全赞同某些主张但肯定其学术精神。
王克文:山水画家,与徐建融相识三十余年,交往甚密、相知尤深,徐建融视其为良师益友。
陈品鑫:福建画家,力倡宋画传统。约 2004 年引徐建融为知音,专程从福建赴上海见面寻求支持。此后每年 11 月寄漳州水仙鳞球八颗给徐建融,持续至今。
谢振瓯:福州画院院长,徐堇侯学生。陈品鑫来沪时谢振瓯夫妇亦在场。徐建融通过谢振瓯了解徐堇侯的德行。
卢坤峰:书画家,徐建融为其《兰竹谱》作序,评价其「画艺专一而学识渊博」。

吴绶镐、张如元:徐堇侯弟子,徐建融通过他们了解徐堇侯师承。
徐小飞:永康友人。2020 年庚子重阳邀请徐建融参加「盘龙雅集」。
陈鹏举:文人,评价徐建融为「一个真正的文人」。
叶子:艺评人,评价徐建融著作在书画收藏圈影响广泛。
学界
蒋维崧(1915—2006):山东大学文字学家、书法家。1990 年代初徐建融拜访蒋维崧,蒋先生提出书法专业应设在文字语言专业而非美术学院,徐建融对此深入思考并撰文讨论。
葛兆光:复旦大学文史学者。曾致信徐建融表达敬佩和期待交流,有学术交往。
曹宝麟:书法史学者,在《中国书法》撰文评价徐建融「文风犀利,富有时代责任感」。
章祖安:学者,评价徐建融文章「正气、文笔犀利而委婉、有谦谦君子之风」。
刘绪源:学者,其从前辈学人身上发现的「日常和常识」两个秘密,对徐建融 1995 年后从学术美术转向国学研究有重要启发。
范景中:美术史家,与徐建融在学术观点上有分歧,徐建融多次针对范景中关于中国画标准、苏轼画学思想等观点提出质疑和批评。属学术论争关系。
文学诗词界
陈声聪:诗人。1980 年代初领衔组织上海旧诗社,徐建融经沈轶刘提携偶尔参与雅集。
周退密(1914—2020):诗人、书法家。徐建融经沈轶刘介绍结识,多次陪沈轶刘登门拜访。1980 年周退密正式退休后有大量闲暇创作。1990 年代中后期求书者众多,文史馆活动中见面时已不认识徐建融。
喻蘅:诗人,致信徐建融赞赏其「博闻广识、玄鉴精辟」,对其词作表示「震撼和心折」。
赵朴初(1907—2000):佛教领袖、书法家,为徐建融题辞「艺园信步」。
京剧界
赵洪涛:长安大戏院负责人。与徐建融谈戏论画,认为京剧界「一代不如一代」。2017 年邀请徐建融为长安大戏院八十庆典创作《京韵八叠》。
五、门生弟子(学生、助手)
参与著作整理的学生
邵捷、谢靖宇:为《从古典到现代——中国画学文献讲义》统稿成书。
舒帆、林韦弦、符丽君、韩敏悦:四位同学根据徐建融讲课录音,整理完成《从古典到现代——中国画学文献讲义》。
苏醒、宫力:参与主编《徐建融国学艺术教学笔记》,负责搜寻整理徐建融文章。
林霖:为徐建融多部著作撰写导读。
受指导的后学
赵少俨:第三代画家中的佼佼者,就读于中国美术学院,擅长墨笔花卉。徐建融对其艺术创作有深入分析和指导,提醒其攻克大创作难关。
六、学术论争与批评对象(有实际交锋)
徐邦达(1911—2012)
书画鉴定家,故宫博物院研究员。徐建融在《江山秋色图》卷考辨中对其鉴定结论提出质疑,认为徐邦达在绘画实践方面水平一般,在无样板可据的孤本鉴定上「常得出不能令人信服的结论」。属鉴定方法论的学术分歧。
吴冠中(1919—2010)
画家。1999 年上海博物馆国庆五十周年读画会上,老辈传统派将中国画传统衰落归咎于吴冠中的「反传统」,徐建融当场提出不同意见,认为传统衰落应归咎于「弘扬传统」者自身而非吴冠中个人。
吕凤子(1886—1959)
画家、美术教育家。徐建融在讨论「没骨法」时,批评吕凤子《中国画六法研究》中对没骨法的认识「完全不着边际」。属学术观点批评,非同时代交往。
伍蠡甫(1900—1992)
学者、《中国名画鉴赏辞典》主编。徐建融指出其主编辞典中收录多件伪作,如倪瓒《杜陵诗意图》《狮子林图》及冷谦《白岳图》等。
附一:师门渊源(非直接交往,但属学术脉络)
以下人物与徐建融无直接交往,但构成其学术师承谱系,录此备考:
- 钱名山(1875—1944):谢稚柳之师,常州学派传人,寄园创办者。徐建融因仰慕谢稚柳书画而上溯至寄园与常州学派经史之学。
- 江寒汀(1903—1963):房介复之师,小写意花鸟画大家。徐建融通过房介复间接传承江氏画风。
- 张大壮(1903—1980):海派画家,徐建融曾亲聆其言「口头上让人,笔头上不让人」,深受启发。
附二:整理说明
- 原档案 320 个姓名中,约三分之二为仅作学术引述的历史人物(如苏轼、董其昌、石涛、闻一多、梁启超、黄仁宇、南怀瑾等)或出处单薄、无交往证据的过路姓名,以上均不收录。
- 潘天寿、张大千、吴湖帆、傅抱石、徐悲鸿、黄宾虹、齐白石等 20 世纪大家虽提及次数众多(如潘天寿 32 次、张大千 17 次、吴湖帆 16 次),但均为徐建融的学术研究对象或引述对象,其去世时徐建融尚未进入美术史领域或尚年幼,无实际交往证据,故不列入正文。
- 林风眠虽有提及(6 次),徐建融 1973 年于上海中国画院见过,但交往程度不及陆俨少、唐云等人,暂不单列。
- 人物分类或有交叉(如既有师承又是合作者),按最主要关系归类。
- 原档案中「核心关系」与「所有关系」存在矛盾处(如将无交往的潘天寿标为「导师/老师」),本录以实际交往证据为准予以修正。
附三:交叉索引
以下人物在学术思想七大领域中有所论述,点击可跳转至相关论点。
冯远(2 条相关论点)
- [美术史与画史考订] 冯远绘画的雕塑感形式旨在矫正文人画笔墨纤弱之弊,追求宏伟风格
- [美术史与画史考订] 冯远绘画以历史悲剧感为核心,通过雕塑感形式表达文化自我拯救的追问
刘旦宅(3 条相关论点)
- [美术史与画史考订] 刘旦宅书画同中求异,坚持传统审美标准
- [美术史与画史考订] 刘旦宅书画坚持传统审美,同中求异,不随审丑时尚
- [书画技法与实践] 刘旦宅书画以婉约为基调,书法大字豪放,草书游刃于不留余地
卢坤峰(1 条相关论点)
- [画论与美学] 兰竹画可赋予新时代意义,卢坤峰兰竹谱体现自强不息精神
卢鸿基(1 条相关论点)
- [国学与传统] 卢鸿基的傲骨凝铸了真正的艺术家灵魂,其艺术观有存在价值
启功(1 条相关论点)
- [国学与传统] 启功不应称国学大师,其成就宜称书画大家
吴冠中(2 条相关论点)
- [国学与传统] 传统衰落应归咎于我们这一代的无能与贪欲,而非吴冠中反传统
- [国学与传统] 传统衰落归咎于我们这一代的无能与贪欲,而非吴冠中反传统
唐云(14 条相关论点)
- [美术史与画史考订] 唐云以“海派”人品凝聚画家,开创“新花鸟画”并推动“上海花鸟画展”
- [美术史与画史考订] 唐云花鸟画从生活中来,推陈出新,为海派班首
- [美术史与画史考订] 唐云花鸟画风三期演变:清逸、明丽、健迈
- [美术史与画史考订] 唐云花鸟画风格演变:早岁清新,中年健俊,晚岁敦厚
- [美术史与画史考订] 唐云以五千兵之山水运三千兵之花鸟,花鸟之名不掩山水之功
姚有信(4 条相关论点)
- [美术史与画史考订] 姚有信绘画兼得仙逸与温婉,融中西而自成高格
- [美术史与画史考订] 姚有信画艺源于写生而自成面目,其成就远超宫廷画工
- [美术史与画史考订] 姚有信画艺堪比郎世宁,非工匠之艺可比
- [书画技法与实践] 姚有信画作兼具野逸高华与温馨谲丽之美
张大壮(2 条相关论点)
- [美术史与画史考订] 张大壮山水画格调高于其花果画,兼取黄鹤山樵与南田而自开生面
- [美术史与画史考订] 张大壮师法大涤子并其迹与心而师之,以放纵之笔为山水写生,异于世人
王伯敏(2 条相关论点)
- [国学与传统] 王伯敏的学术道路体现了王国维三境界,且三者相对而非绝对
- [国学与传统] 王伯敏的学术道路体现王国维三境界,且立志求索收获循环不息
王克文(2 条相关论点)
- [美术史与画史考订] 王克文以“技”研山水画史,服务于创作实践,形成平正老实的画风
- [美术史与画史考订] 王克文山水画以平正老实为路数,笔墨沉厚,色彩明丽,兼具传统与现代气息
王朝闻(2 条相关论点)
- [画论与美学] 王朝闻文艺理论注重艺术生动性,且与时俱进、不断吸收新思潮
- [画论与美学] 王朝闻的文艺理论属于接受美学体系,强调创作与欣赏的辩证关系
谢稚柳(31 条相关论点)
- [美术史与画史考订] 谢稚柳《水墨画》以实践美术史学方法成为画史经典,超越古今
- [美术史与画史考订] 谢稚柳、陈佩秋的艺术启示:取法乎上,复兴晋唐宋元传统
- [美术史与画史考订] 谢稚柳以晋唐宋元正规画为传统先进典范,明清文人画为特殊一脉
- [美术史与画史考订] 谢稚柳以晋唐宋元正规画为传统先进文化方向,明清写意画为糟粕
- [美术史与画史考订] 谢稚柳陈佩秋艺术启示:取法乎上,复兴晋唐宋元传统
- [画论与美学] 谢稚柳的“写实”是写“现实的理想”,非客观再现,亦非“不求形似”
- [鉴定与艺术市场] 谢稚柳书画鉴定以“标准水平”为比较依据,超越“标准器”经验
- [鉴定与艺术市场] 谢稚柳的书画鉴定以“望气”为主,学以致用,与经验派、文献派不同
- [鉴定与艺术市场] 谢稚柳与张大千画风异同:笔墨性格、造型、色彩各有不同
- [鉴定与艺术市场] 谢稚柳书画辨伪的核心在于笔墨个性风格与纸绢材料的依存关系
- [鉴定与艺术市场] 谢稚柳的鉴定成果用于创作,提升艺术境界,体现学以致用
- [国学与传统] 谢稚柳以常州学派'君学'思想影响我,器识先于文艺
- [国学与传统] 人品指胸襟气度而非政治道德,谢稚柳为第一等人品
- [书画技法与实践] 谢稚柳绘画以画家画为本,主张工笔意写、形象与笔墨双赢
赵少俨(2 条相关论点)
- [美术史与画史考订] 赵少俨以写生为基础揉和宋人明清,笔墨与写生互为配合
- [美术史与画史考订] 赵少俨融宋人写生与明人笔墨,以写生为基础作传神写照
郑重(1 条相关论点)
- [鉴定与艺术市场] 科学的鉴定观应实事求是,承认鉴定并非万能,需持郑重而通达的态度
钱名山(5 条相关论点)
- [国学与传统] 《春秋》义例应取钱名山所申六条,以诛乱臣贼子为第一大义
- [国学与传统] 钱名山寄园风雅为斯文天下之风雅,迥异于性灵诗文之风雅
- [书画技法与实践] 钱名山书学三创见:行其所无事、拼命到自然、胸中有道理
- [书画技法与实践] 钱名山书论三创见:行其所无事、拼命到自然、胸中有道理
- [书画技法与实践] 钱名山论书三要点:行其所无事、拼命到自然、胸中有道理
陆俨少(1 条相关论点)
- [美术史与画史考订] 陆俨少以石涛为“第一口奶”,学其长而克其短,和合董其昌精神
陆抑非(1 条相关论点)
- [书画技法与实践] 陆抑非的牡丹画富贵清逸两得,其“赤城霞”画风为小写意牡丹之经典
陈佩秋(9 条相关论点)
- [画论与美学] 陈佩秋的静是纯粹审美判断的静,脱出传统功利色彩,与康德、拉斯金、禅宗思想相通
- [画论与美学] 陈佩秋艺术风格的核心是清醇平和的玉品,体现在笔墨、用色、章法、意境诸方面
- [书画技法与实践] 陈佩秋以高难度创新与大家画境界,兼融工笔写意、传统生活与中西
- [书画技法与实践] 陈佩秋画作兼融宋元笔墨与印象光色,臻于道境
- [书画技法与实践] 陈佩秋画兰以写生为宗,融合双勾与撇出,既传统又时尚,超越文人写意墨兰
- [书画技法与实践] 陈佩秋画花鸟三变,中年融贯中西而大成
- [书画技法与实践] 陈佩秋的创作路径:以传统为基础,兼取西洋之长
陈高华(2 条相关论点)
- [美术史与画史考订] 陈高华两部画家史料价值高,但存在收录不全、征引失当等不足
- [美术史与画史考订] 陈高华两部画家史料的价值在于辑录罕见文献并修正绘画史问题
韩天衡(4 条相关论点)
- [美术史与画史考订] 韩天衡以印人身份打通书画印学科壁垒,专致花鸟画形成强烈个性
- [画论与美学] 韩天衡绘画的刻意变形:以现代观念拓展传统造型
- [画论与美学] 韩天衡绘画打通文人画与画家画的空间处理,将不求形似的形体置于景深空间
- [书画技法与实践] 韩天衡以金石碑学刻凿运施刚劲笔墨,化刮扫外强为凝蓄浑穆